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2026年世界杯期间，一段使用AI换脸技术制作的视频在网络上引起广泛关注，视频中C罗、梅西、姆巴佩和哈兰德四位足球明星的脸被替换成了《流星花园》中F4组合的脸，网友们将其戏称为“流星‘汗’园”。

类似的技术应用并非孤例，AI换脸正在以一种新颖且富有创意的方式进入公众视野，并逐渐拓展影视创作的界限。香港演员吴启华在2026年选择将其20岁的肖像授权给一部AI电影项目，他无需亲临片场，仅通过授权，便能以年轻时的形象重返银幕。

当技术能够重现青春，当数字人开始参与表演，影视行业的根本运作模式正经历变革。技术浪潮席卷整个行业，AI数字人脸究竟是产业升级的契机，还是残酷的市场洗牌？真人演员的未来发展空间将有多大？

62岁香港演员将以20岁形象再饰男主角

“AI并非是为了取代，而是让过去的自己得以继续发挥作用。”

现年62岁的吴启华即将以20岁时的样貌再次饰演男主角。对于这位已淡出一线多年时间的香港演员而言，AI技术为他的演艺生涯带来了延续的可能性。

AI技术使得资深演员年轻时的形象有机会被重新激活，这无疑为他们的职业生涯增添了新的维度。今年6月，92岁的游本昌因年事已高无法承受高强度的广告拍摄工作，便授权其肖像和声音用于AI视频制作。此前，成龙在电影《传说》中也借助AI技术重现了27岁的青春面貌，让观众得以重温他早年的银幕风采。

北京灵感大爆文化传媒有限公司创始人姚梦西在接受华西都市报、封面新闻记者采访时分析指出：“被AI重新激活的，不仅仅是一张脸，更是港剧黄金时代所承载的一整套情感记忆。”她认为，像吴启华这样形象深入人心但匹配度高的项目逐渐减少的演员，通过AI技术反而能延长其艺术生命。对此，知名影评人谭飞补充道：“如果行业景气，演员们都有充足的演出机会，他们可能不会选择这样做；但如果演出机会减少，肖像授权的现象就会增多，甚至未来可能会吸引到一线大牌艺人加入。”

不可否认，AI技术已使得“吃青春饭”不再受限于生理年龄，而是可以通过技术手段延长、复制甚至进行交易。对吴启华这类演员来说，这无疑是一次低风险、高回报的“数字再就业”机会。

AI数字人是否将重构底层新人就业格局？

“AI不一定会让所有演员失业，但它可能会先让那些尚未进入行业核心、尚未获得关注的人，失去第一次被公众看到的机会。”

AI技术为成熟演员带来了新的发展机遇，但对于新人演员而言，这可能意味着“第一扇门”正在悄然关闭。

演员许鹏，曾出演《且试天下》和《一念关山》，曾在短剧领域看到职业发展的希望。2025年，他凭借精湛的演技担纲多部短剧的男主角，作品播放量迅速攀升，粉丝数量也快速增长。然而，到了2026年，随着AI数字人短剧的兴起，第一季度全行业上线的微短剧数量达到约12.8万部，其中AI短剧占据了超过95%的份额，这使得他的职业生涯再次面临严峻考验。

许鹏直言：“行业扩张的速度有些过于激进，感觉像是一场缺乏理性的狂欢。”他指出，一部AI短剧仅需数日即可完成制作，其成本甚至不到真人拍摄的十分之一。真人演员需要安排档期、进行化妆、支付交通和住宿费用，而数字演员只需进行一次建模，便可实现无限次复用。

“从长远来看，理想的模式应该是AI与真人协同合作，而非相互取代。”在许鹏看来，观众群体存在分化：追求快节奏、强刺激内容的观众或许能够接受AI流水线生产的内容，但对于渴望细腻情感表达的观众而言，AI生成的形象永远无法替代真人演员身上所蕴含的独特情感和灵魂。

知名影评人谭飞透露，一线明星通常会采用单项目限定授权的方式，其价格、分成比例和使用范围都界定得十分清晰；而新人演员为了争取一次演出机会，往往会签订低价、长期甚至永久性的肖像授权协议，仅获得几百元的报酬就将数年的数字形象商业使用权拱手让出。谭飞补充说，除了头部明星，许多底层演员的薪酬甚至不及普通工薪阶层，而一个演员的背后往往是一个家庭的生计。AI数字人大规模的替代效应，最终将对许多家庭的生计造成冲击。

滥用AI可能导致作品沦为“预制菜”

在北京灵感大爆文化传媒有限公司的拍摄现场，一场“AI+真人”的实验正在进行中。

公司创始人姚梦西介绍，他们正在拍摄的短剧《乱春》采用了“AI+真人”的创作模式：文戏和情感戏部分由真人演员进行实拍，而宏大的场景、特效、群演以及背景则通过AI技术生成。整部剧共计45-50集，制作成本被控制在15万元以内，拍摄周期仅需四五天。

“我们保留了人物的表演，但替换了背景和特效。”姚梦西表示，“演员演得好就是好，演得不好就是不好，AI只是一个辅助工具。”姚梦西强调，公司并不排斥AI在制作流程中的全面应用，但坚持“人是最终的判断者”。“AI是我们的工作助手，而不是替代品。”在她看来，AI无法完全取代创造力，只会淘汰平庸之作。

“如果过度滥用AI，作品就会带有‘预制菜’的口感，观众并非傻瓜。”谭飞将AI在影视领域的应用比喻为一把双刃剑，他认为AI技术无疑是影视行业降低成本、提高效率的有力工具，能够以更低的成本和更快的速度完成短剧的制作。然而，它也可能导致作品失去“人情味”。

真人演员的表演蕴含着情感的温度，若过度依赖AI生成内容，可能会使作品变得模式化，甚至引发伦理和法律问题。与此同时，AI在提升影视制作效率的同时，也导致大量新人演员失去了就业机会。因此，有关部门亟需制定严格的使用规范，在追求效率的同时坚守艺术作品的本质，这是影视行业当前面临的重要课题。

谈及此事，谭飞呼吁相关部门能够制定相应的政策，规范AI在影视行业的应用，并合理分配真人演员与AI数字人的工作份额。“未来，‘本片无一帧AI’或许会成为一种卖点，非AI制作的内容将变得更加稀缺和珍贵。”谭飞随后幽默地补充道。

另一方面，姚梦西及其团队对AI人脸交易持乐观态度。“AI是一种工具，就像竖屏视频没有取代横屏视频，网络电影没有取代院线电影一样，不同的形式是可以共存的。”她认为，AI降低了内容制作的门槛，让更多人能够参与到内容创作中。“以前拍摄一部戏需要投入200万元，现在15万元就可以完成，这降低了投资方的风险，也为新人提供了更多机会。”

华西都市报-封面新闻记者 王一理 张峥